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谢谢你点开这篇看似标题党的文章，希望不会辜负你的信任。
我叫李祖飞，别人都喜欢叫我飞哥（可能因为这样比较好记）。现在是一名医学博士，也是一名原创指弹音乐人。本职工作是早中晚穿着白大褂在耳鼻喉急诊科轮班转的医生，工作空闲之余我会做一些和吉他相关的事情。
我曾经被很多网络的吉他学员和身边刚认识我的一些人问过问题，大多就是：
“刚上大学才想起来学琴，还来得及吗？
你是如何在繁忙的工作之中，还能做很多和音乐相关的事情？
...”
我想通过我这一路的经历，来给大家回答下以上问题。
大学一年级踏入吉他初学的大门
我初接触吉他时的年纪，相对于大部分爱好者来说并不算早，当年17岁才入坑，也是刚刚踏入大学的大门，准备学医。
我当时想学琴并不是因为自己的天赋突然灵光乍现，只是单纯的被班长随手弹出的53231323打动了。然后就觉得吉他特别吸引我，最终我还是借来了一把烧火棍，想上手试试。
不得不说，那把烧火棍的弦距是真的高，我自认为当时练琴还算刻苦，但它也让我整整花了几个星期才啃下大横按。后来我攒了点钱，花了320元 精挑细选 买到一把弦距还算可以的合板琴，虽然还是烧火棍吧，但至少练起来没那么费劲了。
有些看到这里的初学爱好者可能会说，大横按那么难，你一定是有天赋才会掌握的吧？！
但是说实话，后期我给我学生上课时，经过调整的优质琴，他们甚至可以在第一节课就把大横按按出声响，瞬间超越传说中的那几亿民谣歌手... 如果你花了一年时间还没搞定大横按，可能原因有三：
1.你压根没怎么花时间去练
2.你的手腕姿势和练习方式错了
3.你的琴太糟糕了
（所以这里说个题外话，吉他初学者的第一把琴，如果经济还不算非常差的话，买一把预算范围内最贵的琴，琴本身的质量会让你的练习质量和效率都提高。）
别人沉迷于游戏，我沉迷练琴
最开始学琴时，平均每天练琴时间可以达到4-6小时，周末没课时，甚至一整天15个小时都在练琴。你先不用夸我刻苦，虽然我十分喜欢弹吉他，但一天15小时的弹琴上限其实也是“被逼”的...
原因就是：我的游戏智商太低，是典型的猪队友，总被嫌弃。
那时大家都在玩 真三国无双或者DOTA，游戏既然和我无缘，那就在旁边练琴吧（美其名曰：给大家助兴）
高强度的训练下，第一年下来水平还是进步很快。再加上那时非常幸运，把一本《弹指之间》啃下来了，打下了不错的基本功与实用的乐理储备。它也是我学琴生涯中第一本正式的吉他教材。
这本书我认为是：汉语民谣吉他书籍里面最好的教材，里面有相对全面的乐理知识，包括：line cliches，各种延伸和弦与琶音，和弦替代，CDGAE指板音阶记忆，甚至简单的指弹与特殊调弦等。对于一个新手来说，已经是相当全面。
塞翁失马焉知非福，因为玩游戏水平太差，而练了一手还不错的琴技。练琴第二年开始，就去了一家琴行面试，老板娘还真考了我不少东西，最终顺利通过，开始了我至今12年多的吉他教学生涯。
创作是音乐的第一原动力
说真的，如果想要成为一个还说的过去的指弹吉他手，我建议一定要把重心放到编配和创作。
放眼望去，会翻弹的国内指弹吉他手比比皆是：劈里啪啦，行云流水，那真叫一个绝字。不过，也存在很有趣的现象，大部分翻弹的指弹吉他手，甚至连“和弦级数”这种最初阶的乐理知识都不懂，就更别提让自己去做和弦编配、指弹改编、甚至创作了！
和绝大部分指弹吉他手一样，我一开始接触指弹吉他时，也是在押尾，岸部，Tommy等超级大神的席卷下入的坑，也练过不少曲子。不过，兴许是性格原因，我自己总喜欢换着花样玩...
我会习惯性去分析我所翻弹的曲目：它的和弦是如何进行的、旋律与和弦的关系怎么样、节奏是如何安排的等等... 这些我在哎呀音乐开设的第一套线上课程中，特殊调弦章节里面有讲过。
分析完后，我会尝试在同样的和弦进行下，通过更改旋律音符，上行下行等方式，同时变换节奏，去发展出属于自己的乐句。
时间久了，不知不觉就积累下了大量的原始创作动机。我的那首《For peacing love》就是在这样长期的积累下，一口气用半小时写出来的，此后从未更改，每场演奏会都会去演奏这首曲子。
创作是推动音乐发展的第一原动力，大家一定要重视它。
要多交流，也要自我总结
再说回去：我的整个5年大学时光，其实并没有特别能拿得出手的指弹作品。后来录第一张专辑时，整整抛弃了十几首个人不满意的作品。
但是在2012年，我硕士考到了北京，也从此开始了新的人生篇章。那时刚来北京新奇的很，就四处打听。于是找到了北京指弹小分队早期经常举办的指弹吉他聚会...
那时的我，只能上台演奏一些我早期创作（后来被我抛弃）的一些原创曲子，
当时真是高手如云，对我的冲击特别大。此后，我开始想方设法深入学习提高自己。
与琴友不断交流，是提升自己吉他水平非常好的一个方式。但是需要注意的是：当你与琴友交流时，必须要拥有和他相当的琴技。否则，对方就不是和你在交流，而是在教学了，那可是要收费的…哈哈。
所以，如何进一步提高自身水平，以便和更强的吉他手交流，再良性循环进一步提高自己，这是个很关键的问题。
这里我分享几点我的个人经验：
1.要学会搜索优质的吉他教程（外文吉他书籍或是翻译来的吉他教程，国内指弹吉他发展相对落后，所以优质的还是偏少）
2.要像做科研那样，学会“钻研”。
优秀的吉他老师都会告诉你：在即兴时，绝对不是乱弹，他们其实是非常有章法的在组织音符与节奏，要考究的东西是很多的。这些人有一个特点，就是善于总结，会不断钻研出属于自己的路数。
3.持续产出自己所学的内容，通过“教学”的方式输出自己，进步会更快
2017年开始，我陆陆续续写了50多篇关于指弹方面的教学文章，因为在总结写作的同时，对自己也是一次再次提升的过程。我前几天看到哎呀音乐的校长同学有组织类似的活动，就是组织大家通过自己写教学文章，来发掘自己目前存在的问题，还可以复习曾经所学。蛮有意义的。
4.还要多听不同风格的音乐，多学习不同风格的曲目。比如：弗拉门戈，爵士，传统日本音乐，印度音乐，爱尔兰音乐等等。
你可能没办法精通所有的音乐风格，但是，哪怕粗浅的学习，也会对你的创作有帮助，会带来极大的灵感，我自己就是得益于这种学习方法。
目前创作的音乐风格相对多样，以至于在演奏会时，我敢对观众说，用曲子带他们去西班牙，去日本，去蒙古，去阿拉伯等等。
此外，还有蒙古风情的，爱尔兰风情的，轻爵士和其他风格的原创曲目，会在新专辑和大家见面。
创造公开演奏的机会
2016年的冬天，在北京指弹小分队朋友们的帮助下，我开了第一场正式演奏会。当时是在一家酒吧，虽然现场都是“自己人”，但我还是很开心很厚脸皮的完成了全部的原创演奏。
一场演奏会下来，对自己的历练非常大，也进一步激发了创作的欲望。
当你有一定的创作时，举办演奏会是一种不错的突破方式（之后便更多是收到邀约）。在那种历练下，灵感会爆发，非常能积攒经验，自我升级很快。
随后举办了第一次个人的大型演奏会，全场300人爆满，而且好评如潮。不论对我还是对于经纪人团队而言，都是极大的鼓舞，从那时起，一发不可收拾，陆陆续续举办了许多次这样的大型演出，我也享受到了非常不错的演出费，也逐渐攒下许许多多的粉丝。
也曾多次入选大麦网【新草榜】，大麦网必看音乐会Top3；发过一张原创专辑，第二张还在制作中... 对我个人而言，这些都算是我一路打怪升级，见证成长的里程碑节点吧。
开启线上教学之路
结识哎呀音乐，对我的吉他事业帮助是非常大的。2017年4月左右，我还在医院ENT急诊科当大夫，无意间看到了哎呀音乐，经过联系我们一拍即合，我成为了哎呀音乐第一位指弹吉他老师。
那时急诊的值班规律是“白夜下休”，即 一天白班、一晚上夜班、一天睡觉、一天休息。
于是乎，除了上班时间，我剩余的时间都放在了如何做好线上音乐教学。在哎呀音乐后来陆续出了4套指弹课程，有了近千名全国各地的学员。于我而言，不论是教学还是自身水平上，又是非常不错得突破。
回到开头说的那几个问题，你们也差不多了解我个人的琴技修炼情况了，再来谈这几点会比较容易理解：
1.刚上大学才想起来学琴，
还来得及吗？
这个问题，我想你们应该已经有一份答案了，对于吉他尤其是指弹吉他来说，对“童子功”没什么特别大的要求。
上面我也说过 我就是大一开始学习吉他，如果你不是想成为世界级大师的那种水准，现在学琴一点都不晚，你只要坚持练琴，坚持“钻研”。甚至光靠音乐，也是足够可以养活自己的，前提是对于音乐，你不要想着偷懒。
2.你是如何在繁忙的工作之中，
还能做很多和音乐相关的事情？
有句话怎么说来着？时间是海绵里的水，挤一挤还是会有不少的。
在这一点上，时间管理是非常重要的。就比如我在急诊时，白班下班后晚上可以练至少4小时；夜班时白天不用上班，白天我可以练6小时；白天补觉，晚上又可以练4-6小时，“休”那一天，哇，好爽，我从早到晚都可以在练琴，一不小心10小时就过去了。
因为确实热爱吉他，所以对我来说，这是下班以后最重要的事情。
时间上看你个人如何抉择，比如：不必要的社交、聚餐，或者一些娱乐休闲的时间，你都可以省去。就像我当年省去了大学打游戏的时间，用来练琴，才打下了比较扎实的演奏基础。所以如果想要做好一件事的话，那就要在时间上下苦功夫。
最后送大家8个字：
节时
钻研
交流
创作
希望所有的音乐爱好者都能早日成为自己想成为的那个人。
