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Tárrega·Bach·de Faria·Mertz·Ponce
法比奥·扎农
Guitar Recital 2007 Naxos
演奏家简介
法比奥•扎农在国际上声名鹊起于1996年,那一年他赢得了两场最知名的世界吉他大赛冠军：在西班牙举办的第三十届弗朗西斯科•泰雷加吉他大赛，和在美国举办的第14届GFA,在几周内,他取得了吉他世界里前所未有的成就。他的父亲是他的第一位音乐老师。
在跟随他的祖国巴西最杰出的老师学习之后，他从圣保罗大学指挥和作曲专业毕业。他于16岁时举行了第一次个人音乐会，两年后，他在圣保罗，与管弦乐队首次合作，并在加拿大、古巴、西班牙和意大利的比赛中取得了成功。但法比奥•扎农对自己的演奏并不满意，他决定到伦敦的皇家音乐学院继续深造，在朱利安•布里姆的大师班里学习。
1995年，他首次在威格莫尔音乐厅成功演出，带着包括二十多首协奏曲在内的强大曲目单重返舞台。“在过去的几年里，我见过很多吉他手，但没有一个能与这位伟大的吉他手的音乐呈现相媲美。”(——《音乐观点》杂志)
1997年，扎农成为第一位获得在巴西享有盛誉的桑蒂斯塔奖的器乐演奏家，以表彰他对巴西音乐发展的贡献。扎农也是研究维拉罗伯斯的权威学者，他所录制的维拉罗伯斯的完整吉他作品，已被认为是其他演奏者的标准。他后来在美国和加拿大举行了的50场广受好评的巡回演出;也在西班牙、东欧、英国、斯堪的纳维亚和南美进行举行过许多巡演。
唱片主题
当法比奥·扎农在为亚历山大·德·法利亚的作品《前奏曲——回忆之眼》在挪威卑尔根的首演做准备时，他意识到，他所准备的曲目单中的其他作品，与法利亚的《前奏曲》一样，与死亡、悲伤、回忆和诗歌有着强烈的关联。其中一些是对已有音乐素材的重现，另一些则像是为逝者谱写的墓志铭。因此，费尔南多·德·法利亚的诗《回忆之眼》，也像是整个CD的主题。
Eyes of a Recollection: Prelude for Guitar: Eyes of a Recollection
Fabio Zanon - Guitar Recital: Fabio Zanon
Tárrega·Bach
弗朗西斯科·泰雷加 (1852-1909) 被普遍认为是现代吉他的创始人，对于将音乐素材进行创造和再创造，他动力十足；籍由他的付出，吉他成为了被大众接受的音乐会乐器之一。并且，他的努力使得吉他从设计上发生了根本性的变化。泰雷加也设计出了大多数至今仍在使用的弹奏技术技巧。他将大部分精力都投入到再创造的技艺中，他的作曲会很容易让人联想起这些曲目的原作。有时，泰雷加的独有的演奏方式模糊了原创与再造之间的界限。
Prelude in A Major
Fabio Zanon - Guitar Recital: Fabio Zanon
《A大调前奏曲》，如肖邦的《第一前奏曲》一样，既充满期待，亦短如叹息。虽然著名的《华丽练习曲》是德尔芬·阿拉德(Jean-Delphin Alard)的《小提琴练习曲》(a study for the violin)的简化版，但你不需要太多的想象力就能知道，它也是泰雷加对肖邦练习曲作品25第1号的呼应。
Estudio Brillante
Fabio Zanon - Guitar Recital: Fabio Zanon
泰雷加的马祖卡舞曲也很容易让人联想到一个更轻盈版的肖邦舞曲，有着细致的音色和怀旧的特点。
4 Mazurkas: Mazurka in G Major
Fabio Zanon - Guitar Recital: Fabio Zanon
Mazurka in C Major
Fabio Zanon - Guitar Recital: Fabio Zanon
这三首简短的前奏曲遗作指出了这样的事实:泰雷加能够将那些打动人心的部分，浓缩集中在几个小节里，比如《挽歌》（Endecha)，这是他和《祈祷》（Oremus）的作者舒曼的共同特点。
Prelude in D Minor, "Endecha": Endecha
Fabio Zanon - Guitar Recital: Fabio Zanon
Oremus
Fabio Zanon - Guitar Recital: Fabio Zanon
玛丽亚(Maria)与巴赫妻子同名，这是一首伤感的加沃特舞曲，充分地展示了颤音和滑音。E大调的前奏曲则是一首庄严的叙事性作品。
María: Maria
Fabio Zanon - Guitar Recital: Fabio Zanon
Prelude No. 5 in E Major: Prelude in E Major
Fabio Zanon - Guitar Recital: Fabio Zanon
虽然泰雷加并非第一个演奏巴赫的吉他手，但他却是第一个探索在吉他上演绎巴赫小提琴独奏作品的吉他手。这六首伟大的作品，是巴赫在探索器乐作曲实验性阶段的组曲作品。
大多数音乐学家都认为在这组组曲作于巴赫的第一任妻子去世后。悲伤的感觉和理智的阐述总是共存于A小调第二奏鸣曲中，每个乐章都是对前一个乐章的补充;因此，《庄严的柔板》中有控制的即兴创作感，被《赋格》的精确所中和；赋格也是丰富性最受推崇的巴赫嘻游曲作品之一，《行板》则是意大利风格的咏叹调。而同样是意大利风格的《快板》的最后一个乐章，则以其毫不妥协的坚定补充做结收尾。
Grave
Fabio Zanon - Guitar Recital: Fabio Zanon
Fuga
Fabio Zanon - Guitar Recital: Fabio Zanon
Andante
Fabio Zanon - Guitar Recital: Fabio Zanon
Allegro
Fabio Zanon - Guitar Recital: Fabio Zanon
这首奏鸣曲另有一个移至D小调大键琴版本，可能是由巴赫的长子威廉·弗里德曼改编的。在这张专辑中，吉他演奏家同时参考了两种版本来编曲。
Sonate Bwv 964 In D-Moll Adagio
Alfonso Fedi - Bach - Italian Concerto BWV 971 - French Ouverture BWV 831
Alexandre
de Faria
亚历山大·德·法利亚1972年出生于里约热内卢。他曾在里约热内卢州立大学学习吉他演奏和作曲，后来搬到伦敦，在国王学院学习作曲。他是1996年塞戈维亚国际作曲比赛的冠军，他的许多管弦乐和室内乐作品曾被呈现在各大音乐艺术中心。作为一名吉他作曲家，他对和声的想象未曾被这件乐器的自然局限性所影响过。
《前奏曲——回忆之眼》（Prelude - Olhos de uma Lembrança)于1996年由法比奥·扎农委托创作，并于1997年在挪威首次演出。在法利亚的脑海中，最初的音乐灵感是与一个象征着死亡的意像联系在一起的：一道淡黄色的闪光，悬挂在一片寂静的雪景之上，这一形象是由沃尔特·惠特曼的诗歌所引出的。巧合的是，他从他哥哥费尔南多·德·法利亚处收到了这首题名为《回忆之眼》（Olhos de uma Lembrança）的诗。
Eyes of a Recollection: Prelude for Guitar: Eyes of a Recollection
Fabio Zanon - Guitar Recital: Fabio Zanon
... in the cold of the world, I get lost in solitude, I live of a thought which imprisons my desires of physical freedom.
…在现世的寒冷中，我迷失于孤寂，我的思想禁锢了我的身躯对的自由的渴望。
I will photograph the past and, hailed by the present, I will cast rubber flowers.
我要画下过去，我要对着现世的欢呼掷出塑胶花
The remains, I will cremate at sunset as a form of last wish.
留下的一切，都将在日落时焚尽为我的遗愿
And when the eclipse is diluted, my eyes will reflect the clear light of a yellow flash.
当日食淡去，我的眼睛会折射那黄色闪光
1996 费尔南多·德·法利亚(法比奥·扎农译)
相似之处是如此惊人，以至于这首诗成为了作品的题词，在公开演出时，这首诗应该在作品的开头被朗诵出来。这首曲子以一种完全不同寻常的方式探索了吉他的最高音域。而曲中的最高音B则受阿尔班·伯格的启发，是死亡的象征。但是，曲中极有表现力的哀悼情绪，却并未干扰其稳固的和声结构。
Johann Kaspar Mertz
约翰·卡斯帕·梅尔兹1806年出生于匈牙利，1856年在维也纳去世。他的作品直到最近才为人所知，他被公认为是19世纪主要的吉他作曲家之一。他光荣地追随了他那个时代的音乐潮流，以辉煌的风格创作了许多作品，供自己在贵族沙龙中演奏。借用当时著名歌剧的主题来创作狂想曲形式的作品是很常见的做法，这可以让一个人展示自己作为演奏者和作曲家的技能。梅尔兹根据歌剧音乐创作了三十多首作品，那些歌剧统称为歌剧讽刺剧，从莫扎特到瓦格纳都有。这些作品中最好的那些曲子，能让听者感受到，作曲家在创作时，一定有那些歌剧在他的脑海中上演。
Opern-Revue Op. 8: Opern-Revue Op. 8. No. 2: Lucia di Lammermoor
Fabio Zanon - Guitar Recital: Fabio Zanon
多尼采蒂的《拉美莫尔的露琪亚》（Lucia di Lammermoor）就是一个例子。它主要以最后的男高音咏叹调为基础，然后以狩猎风格的延伸回旋曲的形式变化。
Manuel Ponce
曼努埃尔·庞塞(1886-1948)是墨西哥音乐民族主义的主要倡导者，也是一位非常有影响力的教师。在20世纪20年代，已经是知名作曲家的他搬到巴黎，跟随保罗·杜卡斯(Paul Dukas)继续学习。在那里，他与西班牙吉他演奏家安德列斯·塞戈维亚（Andrés Segovia）的友谊使他创作了大量作品，这些作品直到今天都是最受欢迎的吉他曲目。庞塞通常被认为是一个民俗学家，这可能会让人忽略一个事实——即他非常推崇法国音乐。
Tema variado y final: Theme Varie et Finale
Fabio Zanon - Guitar Recital: Fabio Zanon
这两种倾向在他的《主题变奏与终曲》（Thème Varié et Finale ）(1929)中都很明显，这是他最受法国音乐影响且正式连贯的作品之一，今天的演奏者们时常未能领略，而将之忽视。
主题的灵感来自法国萨拉邦德舞曲的庄严节奏和丰富的装饰，随后是六个和声丰富巧妙的变奏。
结尾是对第五变奏的重现，一种变幻莫测的西班牙风格舞曲。在这首作品中，庞塞展示了他作为一名曲式组织者的最佳能力，尽管这幅作品基于少数几个主题，但它从未失去动力。
在结尾有两段引用，一段是第五变奏，另一段是著名的E大调前奏曲，曾被认为是韦斯的作品，这也暗示了庞塞对巴洛克时代的怀念。
