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封：请你说说学习古典吉他的历程，从接触到至今，有什么机缘，老师们给了哪些影响？
柯：我从小学钢琴，对于练琴弹琴这件事情我知道自己是喜欢的，在钢琴老师的引导下，我国三开始学古典吉他。我的钢琴老师，培养了我很多重要观念：乐理、视谱、听写、背谱，弹琴一定要用节拍器，遇到考试也不能请假(笑)，这些都帮助我在古典吉他的学习，打下稳固基础。
我第一位吉他老师，是方铭健老师，吉他的基本技巧，与整个学习脉络，都帮我架出轮廓，我很感谢他。大学时期，从美国完成博士学位的罗文赐老师，当时在辅大室内乐的课程，让我获益良多，老师不藏私，好坏都直讲，让我自信心受了不小打击(大笑)，但也因为他，我的吉他技艺提升了档次，也加深我到国外学习的想法。到了美国印第安那州博尔州立大学 (Ball State University)，我的指导教授Paul Reilly，更是从做人处事上，与古典吉他融合。比如，他早上六点一定到琴房开始练习、仔细纪录我的学期曲目，而帮助最大的，是关于教学。我在美国是拿教学的奖助学金，每周大约十五至二十小时的教课时数，Paul在其中一个学期的教学指导课中，让我观课，也指导我教课，使我日后教学上，更稳固且确实。人生中有一位好老师已经是幸运，那我想真的是好运过了头。
封：我离开学校后几年，我的教授就退休了，在学问上，我天资不高，吸收不多，但在学问以外方面，对我启迪颇多、帮助颇多，令我一生感恩难忘，回首之余，仍略有遗憾。遗憾未再见面，却反偶有通信。
除了遇到好老师的幸运，更幸运的是，Paul Reilly常来台湾。在你回国后，教学上的难题，是否仍会寻求教授意见？不一定是知识上的，很多时候，只是需要一个精神指引。
柯：这倒还好，我相信人与人的缘分是有阶段性的。不过毕业后，某年Paul来台湾演出，他说想坐缆车，我们在猫空茶馆观景，喝啤酒聊天，那时候面临工作上低潮，他一句：他懂我的难处，我就在他面前爆哭。哈哈，其实不觉得要汲取更多知识，只是需要一个能懂自己的人。
封：你每天练多少琴？如何安排练习的项目？
柯：这是常被问到的问题(笑)。现代人生活忙碌，尤其我通勤时间很高，真的无法天天练习。我给自己的弹性，是一周至少练习五天。手指之外，我会排时间看tonebase的影片，或是在Udemy上音乐理论课，这些都是我吉他音乐的养份。假设我今天有一小时的练习时间，我会练习音阶、琶音，圆滑音等技巧，之后我会决定我这次练琴的目的：新练哪个段落、优化哪首曲子，基本上不做的事情，就是随便走曲子。一坐下来，就要知道今天的目标是什么，时间不用长，不然坐久了对身体也不好。
封：你如何消化一首曲子，过程与准备有哪些，以致最后确立自己的诠释？或是在练琴中，你最看重哪些东西？
柯：与一首曲子的相遇，一开始是根据音乐样貌，凭藉理性思考，决定指法。第二部分，是将曲子的完成度达到七成或八成，第三部分是放着(干式熟成的概念吗)，改弹其他曲目。很奇妙的是，通常一首曲子放了两周或一个月，再回去接触，我会出现新的想法，在诠释上也会更为纯熟，音乐表现更完整。我不是很能明白很会长白头发的这颗脑袋是怎么运作，但这方式在我身上有用，而且若有音乐会演出，就更有用了！
若真要说我最看重一首曲子的哪个部分，我会说是：我如何看待这首曲子。一首曲子怎么弹，那个音乐的模样，一直都是我演奏的核心。
封：我完全认同，我总提醒自己，弹奏每个音，都必须确认要表达什么，这都连结了技术与音乐性。但当你把曲子放着，是完全不理、不想、不弹，还是单纯避免高度思维运作下的倦怠？
柯：我个人一早起来时，脑子常常会有吉他相关的想法，我Youtube影片的主题，很多都是这样的灵光乍现。所以表面上是完全不弹，但其实脑子中，应该还是不断消化与反刍。
封：什么时期的曲子，是你最喜欢的？或是哪位作曲家，给你影响最大，有哪些方面？
柯：我喜欢稍微现代的曲目，尤其是会弹吉他的作曲家的作品，像是Roland Dyens、 Leo Brouwer以及Sérgio Assad，这些曲子通常表现力强，而且剖析音乐架构与语法对我而言也比较直观。我也喜欢很巴赫(Johann Sebastian Bach)，或一些抒情小品，这些音乐很纾压，可以让我专注其中。
在教学上，我喜欢索尔(Fernando Sor)的曲子。我在美国第一场独奏会时，有一位理论作曲的老师，听完我弹索尔，特别过来跟我说他多喜欢我弹这首曲子。我才惊觉，有些事情终究有喜欢跟适合的差别，他不见得是我最喜欢，但他适合我。尤其这几年，也是在所谓教学相长的过程，更发现索尔音乐对于吉他学习者，是多么重要的作曲家，推荐给大家。
封：我已经有你的第一张专辑，我认为第二张，应该录索尔的作品。小原圣子说：“吉他是什么乐器呢？如果这样问，我会说是为了演奏索尔和泰雷嘉( Francisco Tárrega)而存在的乐器。”如果你适合，希望你多弹。
柯：哈哈哈，第二张专辑已经被敲碗很久，距离要迈出这一步不知道为何停滞许久，欢迎大家给我建议。
封：依据这些年教学与担任评审的经验，你觉得现代新一辈吉他表演者，应该具备哪些条件，是有别以往的？并且，有哪些特质，是逐渐失去的？
柯：我觉得现在吉他表演者的技巧越来越好，这跟吉他教育越来越完善应该有关联，再加上网路加持，只要有心，不可能找不到老师在吉他学习这条路上一同前行，这真的是非常好的环境。逐渐在失去的，我觉得是现代人的通病，就是是“耐心”，或是很容易分心。文章太长，或是影片太长，很多人都直接不看，不然就是快转。不过学音乐，就是很花时间的事情，毕竟它是时间的艺术，我希望大家都能够好好的花时间，跟自己相处，与音乐认识。
封：对于艺术，永远都需努力，走得更远，也更了解自己。演出是音乐表现的一种形式，你如何准备音乐会，演出前有哪些调整(自己的仪式)？
柯：可不可以先回答演出后的仪式：庆功宴！一定要有宵夜跟饮料，慰劳自己。
封：饮料是含酒精的那种？
柯：用麦做的那种，有些小气泡，放在适合的玻璃杯里，看起来很漂亮，又特别好喝。另外，演出前的仪式倒是还好，但家里会很乱，像是该洗的衣服会很多，或是外卖外送不下厨(这样算仪式吗？大笑)
封：最近和你聊到了心理谘商。你如何看待一位吉他表演者的身心状态？就己取譬，比如面对群众的心理，受生活状态影响甚深等等。
柯：先分享一个我大一时发生的事情，那是我第一次上大师班。弹完后，老师说：“你有大师的架势，但果然是大一的实力。”这句话对我影响很深，要站在舞台上，外在跟内在，缺一不可。但说真的，我觉得要先了解自己的个性，以前打“暗黑破坏神”(Diablo)的时候(年代久远)，是无论如何都想赢，输了，修正策略再来。现在打羽球时，快输了也是告诉自己，要奋战到最后，然后找老师上课，录影修正动作。另外，面对群众时，我常常都是嫌观众不够多，哈哈哈，人太少我会不开心。上台当然会紧张，我跟我自己说：这是兴奋与期待，因为具体上来说，都是心跳加速嘛！既然要选择吉他表演，心理素质是很重要的。我也不讳言，我有固定找心理谘询的习惯，我是舞台上心脏大颗，但其实是很小颗的人。了解自己，随时调整身心状态，让我的生活保有一定的平衡。
封：你有没有建议，给有心走这条路的吉他学生？
柯：我觉得我的建议，都看起来文不对题？(但没有要改答案的意思)：你愿意为它付出多少？你有多了解自己？
假设是表演，喜欢一项乐器，尤其吉他本质上是独奏乐器，但它不是唯一道路：舞台上重奏、合奏、伴奏都是可以的，喜欢是一件事，适合是一件事，再慢慢修正与调整。假设是教学，你不是要一股脑告诉别人你懂多少，你多厉害，而是对方需要什么？我要用什么样的方式他才会接纳我的建议。永远回归到：人与人的相处，人与自己的相处，这样的音乐才会动人。
封：现在，你在“台湾吉他学会”或相关领域，有许多影响力，你未来还有哪些目标，以带动环境。除此之外，自己还有哪些规划？
柯：影响力真的不敢说，只是一直做着自己喜欢的事情，而且只有一件：让更多人知道古典吉他。
封：我不知道你是否是工作狂，但你完成了很多事。你录制了检定曲目的示范影片，还出版了“古典吉他视谱系列”。
柯：有些人说我是工作狂，但我觉得还好啦，毕竟这也是我喜欢的事情，喜欢的事情不就是付出？出版视谱教本，其实是一毕业回国就想做的事。如同之前所提，我不是从小学吉他的人，钢琴的学习，给了我不错的音乐基础，其中就包括视谱的练习。吉他学习者，对于视谱，通常都很恐惧，但我始终觉得，只是在初阶教学中，老师们没有特别规划这区块的练习。视谱不是要追求快，而是能否培养出稳定流畅的节奏感，而节奏又是音乐的跟本，所以才出了教本。一个人一天只有二十四小时，我也无法教到所有想学吉他的人，那么网路影片就是一个“没鱼虾也好”的概念，不要让有心人士找不到学习的入口。
封：以此，你认为学吉他前，有钢琴基础更好吗？我的幼儿学生，都会先让他们在键盘上建立双手运作，还有声部概念，再学吉他，比较容易进入状况。
柯：钢琴称为乐器之王，显然有它过人之处，我也同意键盘对于多数人在观念上真的比较好理解，但生命没有什么先来后到，我先遇到了钢琴，后来我选择了吉他，然后就是现在了。
封：与其说你是吉他老师，我更认为你是个吉他音乐家。我们讨论了教育、生活，但我还想聊点关于音乐的事。比如，与其它器乐的合奏、诠释有趣的作品，或是在吉他上，导入台湾音乐元素等等，你是否有这些企图心？
柯：先谢谢你美言。企图心吗？基于多一点人认识古典吉他这个原则，我在社大开了吉他与乌克丽丽合奏团课程，也指导台北乌克丽丽合奏团(吉他与乌克合奏)，我希望这样的运作模式，可以带到学校社团或是更多社区大学。我在编曲上，的确是多让乌克丽丽单音弹奏，除了好好认识五线谱，也希望旋律乐器(长笛、竖笛、小提琴或是直笛)能有机会一起合奏，因此，出合奏乐谱是有在规划的，但我能力还有限(时间有限就是能力有限的一种)，希望这个念头，能持续熟成与发酵，然后让更多人更有资源可以认识吉他。
至于推广台湾音乐元素，倒是没有刻意，刚到美国，那时候大家听到Taiwan，只会以为我是越南籍，我就知道要推广的，并不限定台湾音乐元素。戴资颖因为打羽球，更多人认识台湾，我想，我只要继续做我擅长的，很多事情就会随之发生。
封：你平时有哪些消遣兴趣？
柯：打羽球，看漫画，吃！种一些园艺养一些鱼虾，感受生命的循环。
封：我记得你还有登山。
柯：哈哈，登山是采佛系，若有朋友很早就跟我说，而且基本上完全配和我这人很难乔的时间，爬完之后又有美食诱惑，我就会出门了！
封：目前你使用什么吉他和琴弦？
柯：感谢施姓学生长期无偿借我Antonio Marin, 2010年的吉他，他是我这些年无论在生活，还是事业中很重要的贵人。我手上自己用的，是美国制琴师Andy Culepper, 2020年的双面板吉他。至于弦，我是个有新品项就会喜欢买来试用的人，最近比较常用的是Sararez 510 CIP Premium/High Tension。
