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很多学琴、练琴者，或者想学琴，但是很纠结的，还有为不想花钱学琴，找各种理由的….都有一个挡箭牌叫做“我的手指很僵硬”，“我年纪大了”…
是手指拉伸的程度受限？
或者是拉伸的程度没问题，但是在接近拉伸的极限的时候会感觉很不舒服？
甚至根本不是拉伸的问题，而是这个部位一直感觉放松不下来
或者是这个部位基本上可以放松，但是隐隐约约有不舒服的感觉，有一种不大爽的感觉但是又没有那么强烈，称不上是疼痛的东西…..
我听很多人说：“我左手2、3指扩张不行，苦修几十年都不行。每天做这个那个左手训练，但不怎么管用……肯定是我手指条件不行，不适合弹古典吉他。”
在我们爱好者中，特别多人喜欢针对自己感觉“不灵活”的地方下功夫。比如各种目标区域的扩张，练习的很努力甚至咬牙切齿。但是如果这个你认为需要解决的“问题”，只是在你脑子里，只是一种自认为的执着的信号，那些“针对性”的练习可能就有点过了；因为最需要拉伸的地方其实是大脑。
怎样才能缓解手指们的僵紧？
1.多观察小朋友
要认知到：松弛和柔软是小朋友的特性，也是每个人的天性。而我们每个人都曾经是小朋友，只是随着生活、工作、压力，各种实在的，还是内心的重量，炼到我们感觉很沉重并且僵硬。这部分天然的觉知力，是可以通过练习找回来的。
2.培养觉察力，感受内在流动
身体适当的拉伸和觉察的呼吸内观，可以让我们身体内在的能量开始有流动。我们需要保护好自己的“皮囊”，才能让它更好的安放我们的灵魂，更好的为我们工作。尤其是那些身体里被卡住的，或是像手指尖、脚趾尖这样难以到达的神经末梢。
3.保暖
保持身体从内到外的温暖。尤其需避免寒冰的食物，冰咖啡、雪糕、冻奶茶，都是让我们身体内部，将“无形变有形”的帮手。“有形”，进一步之后会发生的事情……（此处意会便可）
4.温和的练习
莫要过于激进的重复性训练。如果那样有用，演奏家们成堆成堆的出现了。
5.自由的心
内心的松弛，培养对音乐纯粹的感受力，反而会让大脑更有创造力。相同，松弛的大脑，会让我们的手指减压变自由。尝试没有技术的评判，没有对人物的设限，只是，用心感受。音乐的力量和意义，才可以显现。
在日常的练习中，如果我们认为手指扩张就是一种拉伸，拉的越开越加码训练，就越灵活。那么你得到的和你期望的可能会正好相反：僵硬会经常和你相伴，并且曾经的灵活、柔软弹性也会慢慢被拉没了。这样下去，即便是顶好的训练内容和方法也变成手指的自虐，越虐越感觉没对，好像需要被更多的虐。更可怕的是，对音乐的感受力都被拉没了，更别说独特的创造力了。
但是如果把日常练习当作一种疗愈，通过观察觉知自己，有节制地发力，手指之间的运动衔接, 在练习中开发按摩和放松的觉知力…我们就可以收获到放松，唤回我们天然具备的能力：柔软和松弛。要小心，习惯是非常固执的，需要很多的自律和有意识地改变才能破除固有的习惯。
除了松一松大脑，调整练习的理念，另外还要注意的就是不要让手过于劳累。当然，必需要做到练习之后要充分的休息，不能过度练习。睡前如果能用凡士林厚涂，除了嫩手，也会对指甲起到保养作用。还可以适当调整练习内容，比如一位正在「解剖课3.0」课程中的小伙伴，跟我说：老师，最近上了你的课，做减法，练习20分钟，比过去每天练习8小时效率高，进步快。那剩下的时间，可以去听音乐，去观察大自然的春天，钓鱼，冥想，站桩，感受生命的美好，多开心……
总结一下，学习更多的观察自己和大自然， 在练习中可以更有觉知，感受到柔软和放松，你想要的“扩张”会得到改善， 僵硬的感觉也会随着大脑精神的放松而消弱，被迭代的是温和享受音乐和享受的练习。
