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第一次出现“西班牙吉他”这个词汇的时候，是在文艺复兴时期，大约1550年左右，西班牙音乐理论家胡安 贝尔穆德兹 Juan Bermudez 1490—1570年，写了一本“Declaraciones de Instrumentos”乐器大典中第一次用了“西班牙吉他”这个词，也就是说吉他这个名词至今为止使用了不到500年，之后吉他也由民间进入宫廷，成为了达官贵人喜爱的一种乐器，由于吉他进入到宫廷，所以出现了吉他历史上的第一次黄金时期。
当时使用的记谱方式就是采用在吉他的琴弦图形上用数字标注出音的位置，就是类似于今天还有很多国人大力推崇的“六弦谱”记谱法，吉他的六线谱实际是一种已被西方淘汰了几百年前的记谱方式。
费尔南多·索尔 ( Fernando Sor ) ，1778年2月14日出生于西班牙的巴塞罗那，是西班牙著名的吉他音乐家，作曲家、吉他演奏家。由于他与另外两位吉他音乐家同时期的出现，将吉他推向了一个新的黄金时期。（两位吉他音乐家是谁呢？请关注文涛吉他之前发布的微信公众号）
费尔南多·索尔, 出生在一个家境还算不错的家庭里，索尔的父亲也是将吉他带进他生活的人。当索尔仅仅8岁时，他就已经是一个十分优秀的吉他演奏家和音乐家了。凭着他如此年幼便显现出来的音乐天份，他得以进入蒙特沙拉修道院（Monasterio de Montserrat）接受正规的音乐训练。
索尔在蒙特沙拉修道院学习音乐和其它对他军事生涯有用的课程。但是他的父母并不希望索尔以音乐为职业，而是到军队中去成为一个行政官员。在他18岁的时候，他的父亲去世了，由于他的母亲无力再维持索尔在修道院的学习，索尔回到了巴塞罗那。之后，他收到了委任书，在军队里有了一个领干薪的挂名职务。有这样一个位置对索尔来说是非常幸运的，因为它可以给索尔提供机会和时间去写一些歌剧和早期的吉他作品。
索尔的作品：b 小调练习曲 (月光）
索尔就是因为他在钢琴和吉他上的造诣而在军队里晋升了上尉军衔，因为在当时，音乐在西班牙的军队里是很受鼓励和重视的。经过了4年的军校生活，索尔在1800年左右来到了马德里。在马德里，索尔结识了他的第一个赞助者--著名的阿尔巴公爵夫人。这位公爵夫人同时也是西班牙著名画家戈雅的赞助人，她并不象其他热衷于艺术的贵族一样去要求艺术家专门为他们创作作品。她在她的家里为索尔提供了一间书房，并让他以自己合适的速度去写自己喜欢写的作品。
费尔南多 索尔除了是个优秀的作曲家之外，也是一个有着极高才华和演奏技巧的吉他演奏家。他的足迹几乎遍及整个欧洲和一些亚洲国家，并且处处被视为贵宾。他曾经到过俄国及其邻国，在圣彼得堡、莫斯科、柏林和华沙举办音乐会。尤其是当索尔在莫斯科首演他的芭蕾舞剧"Cendrillion"时，他在艺术上的成就得到了公众和评论家的一致认可。索尔也曾到过伦敦，并且从1815-1823的八年时间里一直在那里居住和工作。他的歌剧和钢琴作品都在英国得到了很高的评价，他也有4部芭蕾舞剧是在伦敦创作的。当地的一位声乐评论家这样说: ¨索尔先生的声乐作品是如此的受人欢迎，以至于他的每一部抒情小曲的出版都会比Waverly的一部新小说的出版造成更大的轰动¨。
索尔对音乐贡献最大的时期是在我们所谓的"退休"之后，他在1827年左右决定停止在世界各地的访问和表演，在巴黎度过余生。就在这一时期，他写出了97首不同的练习曲以及"莫扎特魔笛主题与变奏"等后人印象最为深刻的作品。而后者更是有可能是索尔所创作的最伟大也是最难于演奏的作品，演奏者必须有极高的技巧和音乐艺术鉴别力才能很好地驾驭这首乐曲。
莫扎特“魔笛”主题与变奏曲
Andres Segovia 的演奏
Ana Vidovic 的演奏
也是在这一时期，索尔写出了至今仍被称颂的古典吉他教本。这部1830年出版的教本体系非常完整而实用，被评论家称为"关于吉他演奏的最伟大的著作"。在这部著作中，索尔介绍了双手在演奏中的位置和感觉、右手的手指和正确触弦、以及用怎样的演奏姿势才能获得对吉他最完全的控制和又能够使演奏者最大程度的放松。
1839年7月10日西班牙吉他音乐家费尔南多 索尔逝世于法国的巴黎，并安葬于巴黎的蒙特玛特公墓。
费尔南多·索尔（ Fernando Sor )，也许是古典吉他的所谓 "第一黄金期" 中的最知名的吉他音乐家了，在他所到过的整个欧洲，乃至所有他去过的地方，吉他的声望都会像野火燎原般的提升。在他去世之后，吉他由于种种原因，又进入了一个20年的沉寂期，索尔也渐渐的被人淡忘了.....
