在当前的教育体系中,艺术教育占据了举足轻重的地位。除了学校内提供的艺术课程,越来越多的家长倾向于为孩子额外培养一项艺术专长。随着社会对艺术教育的需求日益增长,艺术培训市场也呈现出蓬勃发展的态势,但同时也暴露出诸多问题,导致市场内部存在着不少良莠不齐的机构。
郎朗曾经在一档节目中抨击了艺术教育市场的现状:现在有很多非专业人士,学上个两三天,自己可能都没学明白,就开始教别人了。就像郎朗说的,这样的“江湖老师”,能教出什么水平?因此,郎朗认为,中国的艺术教育需要更多好的老师。
在当今社会,我们不禁注意到一种趋势,即“教艺术”这一职业似乎被某些人所误解,以致于它成为了一种谋取金钱的手段。确实存在一些人,他们自诩为“名师”,但实际上却缺乏专业知识和技能,甚至对教学毫无责任心,这导致了许多人被误导。对于这一现象,著名钢琴家鲍蕙荞也表达了强烈的担忧和批评,她直言不讳地指出,这样的教学方式无疑是在误人子弟。
不知道大家有没有看到过这个老师,她在演奏时手型直接飞起,演奏也断断续续,错音连连,
而她的身后的窗户上赫然写着艺术培训几个大字;
还有这几张动图,在老师的“专业”教导下,孩子们变成了一个个“提线木偶”,机械化的动作,没有任何美感可言,
矫揉造作,与孩子的年龄、演奏都十分违和,让人看了十分不适。
更有甚者,自称“名师”,在网络上授课,讲的知识点全是错的。
比如说之前某位“名师”,号称自己线下一节课2000元,听到自己网课的人就是赚到了,转手就把全音符写成了一分音符,实在是令人无语至极。
还有这位“名师”在讲解全音时声称,钢琴上一个白键加一个黑键,只要中间有隔着琴键,就叫全音……
还有的“名师”,直接说:“和弦也是装饰音,在钢琴上起到装饰的作用,以辅助为主。”
以及这位“名师”,在讲解乐理的时候多次出现错误,在讲增三和弦时,把sol、si、升re,写成了sol、升si、re,后来还出现了认错音程、唱错唱名等问题。
还有这位“名师”,把G大调说成F大调……
在深入讨论这个问题时,我们不难发现类似的例子层出不穷。对于那些通晓音乐之道的人来说,或许能轻易识破某些误导性的言论,但当我们转换视角,思考那些对音乐一无所知的人群,甚至是那些天真无邪的孩子们,他们是否会被这样的“教学”所误导?这确实是一个值得我们深思的问题,因为潜在的后果可能是不容忽视的。
著名艺术家金星也曾痛批国内的艺术教育一塌糊涂,她直言:误人子弟的太多了!
现在的艺术教育市场鱼龙混杂,很多无良商家打着“考级”、“加分”、“升学”的名号,忽悠一些不明所以的家长,让孩子接受到不专业的艺术启蒙,不仅无法培养孩子的艺术素养,反而可能会扭曲孩子的艺术认知,毁了孩子。在此,也送给家长们一些选择老师的小tips:
看老师是否是正规院校毕业
为孩子选择老师首先要看的就是老师的专业能力。简单来说,作为一位老师,首先要能给学生做示范、自己也能演奏曲子。
对于家长们在选择音乐老师时关注的重点,即老师是否接受过正规的音乐教育以及是否为正规院校毕业,这确实是一个至关重要的考量因素。特别是对于那些没有音乐基础的孩子而言,接受正规、专业的启蒙教育更是显得尤为关键。老师通过正规专业院校的学习,不仅能够保障其教学的专业水准,更能够根据每位孩子的不同水平,量身制定相应的教学计划,从而为孩子的成长奠定坚实的基础。在这样的教学过程中,孩子们不仅能够学到扎实的音乐基础,更能在老师的指导下,逐步发掘自己的音乐潜力,实现自我价值的提升。
是否具有审美素养、艺术素养
在艺术教育中,合格的教师不仅需要精通技法教学,更应具备深厚的审美素养和艺术理解。这种素养不仅仅是一种个人品质,更在教师对音乐作品深入剖析和相关知识普及的过程中得以体现。若教师仅满足于技法传授,而忽略了对作品的深层解读和相关知识的传授,那么学生的艺术学习将会显得片面和单薄。因此,对于艺术教师而言,审美素养的重要性不言而喻。只有当教师真正懂得美的真谛,才能引导学生去发现和欣赏美,从而逐步培养他们的审美观念,提升他们的生活质量。这样的教育模式不仅能够让学生在艺术领域取得进步,更能在他们的人生道路上留下宝贵的艺术财富。
是否有责任心
最后一点,一个好的老师,责任心是必备因素。如果老师的专业能力过硬,具备完善的审美素养,但是在对待教学的过程中,并不能尽职尽责,那么这样的老师对于孩子来说也是没有帮助的。
最后,我们期望艺术教育市场能够净化,确保孩子们能够接触到更加正规和优质的艺术教育资源。这不仅能为他们提供一个纯粹的艺术学习环境,更能助力他们培育出纯净的艺术情感和审美能力。同时,以下提供的几点小建议也希望能为那些准备引导孩子学习乐器的家长们提供一些有价值的参考,帮助大家更加明智地选择,确保孩子们能够真正踏上专业、正规的艺术之路,开启他们多彩多姿的艺术人生。